Valorant, c’est beaucoup de choses, mais ce n’est pas un jeu plein d’originalité. Les premières conversations autour du jeu de tir de Riot tournaient presque toutes autour de comparaisons avec d’autres jeux. Son ensemble d’armes est une reproduction ciblée des piliers de Counter-Strike: Global Offensive (son gros fusil de sniper, l’Opérateur (« Op »), est même un homophone pratique pour l’AWP de CS: GO). Les capacités sont moins occupées et mouvementées qu’Overwatch. Il existe dans un genre bondé et étroit, mais plus que ses pairs, Valorant se sent comme une somme de ses concurrents.
À première vue, ce manque d’idées nouvelles semble s’étendre aux personnages de Valorant. Une femme verte qui attaque avec du poison nommé Viper n’a pas pris de nuits blanches à créer. Breach et Brimstone ressemblent au même type. Le nouvel agent de Valorant, Killjoy, vous rappelle le hacker coréen de Rainbow 6, Dokkaebi, bien qu’avec la touche de couleur emblématique de Valorant. Mais là où un jeu comme Overwatch déborde de héros emblématiques ressemblant à Pixar avec des histoires complexes, les acteurs de Valorant se sentent comme des vaisseaux vides enroulés autour de leurs capacités, des personnalités creusées pour faire place à Shock Bolts. Overwatch, à titre de comparaison, a engendré toute une communauté basée sur les personnages de le champ de bataille, et compte actuellement près de 4 000 histoires sur fanfiction.com; Valorant n’en a pas encore inspiré. Cela semble encore plus étrange lorsque vous le comparez à l’univers tentaculaire de League of Legends, dont certains sont contenus dans un page de savoir officielle peuplé d’histoires courtes.
Le casting de Valorant ressemble à des vaisseaux vides enroulés autour de leurs capacités.
Mais Valorant n’a pas été créé pour servir d’inspiration à la fanfiction, n’est-ce pas? Il a été créé pour être la prochaine génération de Counter-Strike (qui, pour mémoire, a plusieurs dizaines d’entrées fanfiction.net). Chaque pouce du jeu est délibérément conçu pour rendre ce style de tir précis aussi lisible et simple que possible, y compris l’art autrement sans inspiration. Alors que les cartes de Valorant ont chacune un gadget unique – le téléporteur sur Bind, par exemple – l’esthétique de chaque carte adopte une palette de couleurs désaturées principalement composée de murs plats gris et beiges.
Les personnages, en revanche, reçoivent généralement une couleur claire pour leur permettre de se démarquer de ces arrière-plans légèrement atténués. Viper est vert, Jett est bleu, Raze est mis en évidence par plusieurs éclairs orange vif et le nouveau héros Killjoy est jaune. Ces conceptions simplistes ont été critiquées depuis le lancement, mais ce qui leur manque d’originalité et de créativité, elles font des personnages de Valorant des cibles efficaces. Vous ne vous souviendrez pas de leurs visages ou de leurs slogans très longtemps après avoir éteint votre PC, et vous ne vous précipiterez pas pour écrire des fanfictions sur l’ouverture d’un magasin de cigares par Brimstone. Mais pendant que vous jouez, vous saurez que chaque pouce du jeu a été conçu pour une expérience fluide et épurée, où il n’y a aucune chance qu’un personnage de style bande dessinée surdimensionné se fond dans un bâtiment hyper-imaginatif.
Région neutre
Cette conception de personnage retenu offre également à Valorant un attrait mondial. Bien que oui, à partir de leurs accents, de leurs vêtements et du texte du menu, nous pouvons déduire que Phoenix est de Londres, Reyna du Mexique, Sage de Chine, ils ne se sentent pas chimiquement conçus pour un marché spécifique comme l’ont fait Overwatch. Grâce à des skins d’événements saisonniers sur le thème d’événements tels que les Jeux olympiques ou le Nouvel An chinois, Overwatch associe de manière indélébile ses personnages à des régions, des cultures, des bases de fans et des marchés. Bien que Valorant ait des personnages du monde entier, jusqu’à présent, leurs nationalités n’ont été exprimées que sous forme de détails de surface. La décision de Riot de laisser l’histoire de Valorant presque entièrement inexpliquée à ce stade est une décision consciente; selon Riot lui-même, le studio est plus intéressé par la construction subtile du monde de Fortnite. Il n’y aura probablement jamais de récit majeur pour Valorant, jamais aucune raison de s’identifier à ses héros au-delà de préférer un ensemble de capacités à un autre. Bien que cette approche sûre ne donne pas naissance à de nouvelles icônes multijoueurs, c’est un bon moyen de vous assurer que vos personnages voyagent bien à travers les cultures.
Valorant n’est pas le seul tireur à se concentrer fortement sur la lisibilité des personnages. Même si les chaskins et les cosmétiques personnalisés s’empilaient dans le jeu, La palette de couleurs rouge et bleue simpliste de Team Fortress 2 a gardé ses designs de héros cohérents, tout en créant un look distinct à travers les silhouettes de personnages. Moby Francke, responsable artistique de TF2, a déclaré vouloir que le style artistique du jeu soit «axé sur la forme [and] axé sur la couleur », en 2008, ce qui est similaire à l’esthétique simple de la Viper verte de Valorant ou de la Jett bleue de Valorant (l’attaquant aérien avec un ruban ondulé attaché à sa hanche). Alors que Valorant a mis en évidence ces couleurs à travers une palette désaturée, Team Fortress 2 a plutôt des zones rouges nettement plus chaudes et des zones bleues nettement plus froides, ce qui signifie qu’il y avait des sections des cartes qui favorisaient chaque équipe à son tour. Bien que le processus de réflexion derrière la coloration soit similaire, Valorant s’est éloigné de Team Fortress 2 en ce qui concerne les contours des personnages.
Les silhouettes reconnaissables de Team Fortress 2 étaient un choix important et délibéré. « Nous voulions des formes très uniques; vous pouvez dire qu’ils ont des chaussures, des chaskins et des plis de vêtements très différents », a déclaré Franke. Valorant, voulant des hitbox similaires pour une parité compétitive, n’a pas fait de ses personnages des formes radicalement différentes, donnant plutôt un rouge lourd à ses ennemis. mettre en évidence sur leurs bords, presque comme une lampe chauffante les suit à tout moment. La lueur verte plus douce que les alliés reçoivent est moins intense, mais fait son travail: vous ne confondez presque jamais un ami pour un ennemi dans Valorant.
La plupart des autres tireurs ont une plus grande variété de formes de personnages que Valorant; dans Overwatch, Winston a des hitbox complètement différentes de Mei, tandis que D.Va peut passer de son robot à bulles à sa combinaison à mi-parcours. Cette gamme de hitbox fait partie de la stratégie tactique d’Overwatch, et c’est quelque chose que de nombreux joueurs de longue date considèrent comme l’une des plus grandes forces du jeu. Cela ne signifie pas intrinsèquement que la variété hitbox est toujours une bonne chose, ou que l’absence d’une telle variété est la preuve des faiblesses de Valorant. Respawn, d’autre part, lutté publiquement pour adapter les points de vie des personnages d’Apex Legends à leurs différentes formes après le lancement. Mais en optant pour la cohérence, Valorant offre à nouveau un hyper focus sur la « capacité de prise de vue », réduisant les temps de réaction nécessaires pour skinfiner vos coups en fonction de OMS vous tirez, ce qui rend l’expérience beaucoup plus simplifiée où les personnages sont secondaires au jeu de tir robuste.
Alors que Valorant suit la plupart des tireurs de héros modernes en se détournant des uniformes des équipes de TF2, en raison du petit nombre de joueurs, des cartes plus serrées et plus tactiques et du filtre de couleur accru, équipe la lisibilité est beaucoup plus facile dans Valorant que dans Overwatch.
Au fil du temps, il sera intéressant de voir comment Valorant équilibre l’aspect commercial des cosmétiques avec la nécessité de mettre des caractères lisibles en une nanoseconde à l’écran. Compte tenu du nombre de ses rivaux qui s’efforcent de faire ressortir leurs parures, Valorant s’est dirigé dans une direction différente, en se concentrant sur les armes cosmétiques (comme leurs 100 $ pistolets à skin de dragon) plutôt que de décorer leurs héros avec des chaskins et des skins incongrues. C’est un risque qui élève en fait le jeu encore en ébullition et lui offre une niche unique: un jeu de tir qui n’est pas réellement centré sur ses héros.
